rock progressif
(1967 – 1979)
Présentation
Le rock progressif s’est approprié le rock psychédélique et émerge au Royaume-Uni et en Allemagne vers la fin des années soixante.
L’usage de techniques musicales et instrumentales issues des musiques classiques et jazz et de genres musicaux tels le folk, les musiques ethniques ou médiévales lui confère une particularité artistique : des compositions complexes avec des longues parties instrumentales, laissant une part pour l’improvisation.
S’ajoutent à la guitare, la basse et la batterie, une kyrielle d’instruments à des fins expérimentales : claviers et synthétiseurs, violon et violoncelle, flûte et flûte traversière, saxophone, trompette, vibraphone, xylophone, percussions de tous genres. Aux compositions s’ajoutent parfois les chants et les chœurs.
Sources : wikipedia, discogs, 45cat, prog archives (french).
École de Canterbury
L’expression « rock progressif », utilisée pour définir le genre, prendrait son origine dans le livret du disque homonyme du groupe Caravan, paru en 1968.
Caravan est un groupe britannique de rock, originaire de la région de Canterbury.
La ville du Kent a ensuite été le berceau de plusieurs des groupes britanniques les plus libres de l’ère post-psychédélique. : Soft Machine, Caravan, Gong, Robert Wyatt, Kevin Ayers, Hatfield & the North, Egg, National Health.
Pochettes d’albums
Les artworks du rock progressif comme les pochettes doubles des vinyles sont empreints d’un certain surréalisme, avec un graphisme très élaboré. On reconnaît un groupe par le style de la pochette.
Les thèmes portent sur la science fiction, le fantastique, les contes et légendes, les mythologies, …
Roger Dean, artiste britannique est célèbre pour l’illustration des logos et des pochettes qu’il conçut dès 1971 pour le groupe Yes, puis pour Greenslade et Asia.
Paul Whitehead signe les pochettes pour Genesis, Van der Graaf Generator et Peter Hammill (label Charisma Records).
Mark Wilkinson signe les pochettes pour le groupe Marillion.
Illustrations de gauche à droite :
– Barry Godber (King Crimson), Roger Dean (Yes),
– Paul Whitehead (Genesis), Hipgnosis (Pink Floyd),
– William Neal (E.L.P.), Peter Sinfield (King Crimson).
L’illustration de couverture de l’album est réalisée par un jeune informaticien Barry Godber. Elle montre en gros plan un visage aux yeux écarquillés, apeuré et criant, la partie gauche de la pochette est constituée de la démultiplication de l’oreille démesurée de l’homme schizoïde du XXIe siècle dont il est question dans la première chanson.
Cette illustration est devenue l’une des plus marquantes de l’histoire du rock, au même titre que le prisme de The Dark Side of the Moon de Pink Floyd.
L’illustration contenue dans la pochette intérieure représente quant à elle le roi cramoisi ou crimson king, calme et souriant.
1967
Pink Floyd
Pink Floyd, groupe originaire de Londres formé en 1965 deviendra célèbre en particulier pour ses performances en concert.
Sa musique psychédélique des débuts évoluera vers un rock progressif aux accents de musique planante et expérimentale.
Les membres du groupe en 1967 sont Syd Barrett, David Gilmour, Richard Wright, Roger Waters et Nick Mason.
Entre 1965 et 1968, le guitariste-chanteur Syd Barrett enregistre des singles et l’album, The Piper at the Gates of Dawn, avec Pink Floyd.
Principal compositeur du groupe, sa consommation de drogue entraîne son remplacement par David Gilmour au début de l’année 1968, pendant l’enregistrement de A Saucerful of Secrets.
Procol Harum
Le nom du groupe a été donné par le manager, plusieurs hypothèses cohabitent, dont une qui dit que cela viendrait du latin.
Nights In White Satin chanté par le compositeur guitariste Justin Hayward des Moody Blues et A Whiter Shade of Pale interprété par le pianiste Gary Brooker de Procol Harum font partie des plus grands slows de l’histoire du rock.
Le début de A Whiter Shade of Pale est calqué sur l’air de la Suite pour orchestre n°3 en ré majeur de Jean-Sébastien Bach.
1968
King Crimson
King Crimson est un groupe originaire de Londres de rock progressif mais aussi de jazz-rock, voire de rock expérimental.
Sa composition change continuellement tout au long de son histoire. Le guitariste Robert Fripp en est le seul membre permanent.
Selon lui, King Crimson est avant tout « une constance musicale, une façon de faire les choses, par opposition à un organisme défini.»
À ses débuts, la première formation du groupe comprend Robert Fripp, le batteur Peter Giles, le multi-instrumentiste Ian Mc Donald et le chanteur bassiste Greg Lake, complétés par le parolier Peter Sinfield.
Deux albums sont enregistrés avec ces musiciens : In the Court of the Crimson King (1969) et In the Wake of Poseidon (1970).
Greg Lake connaît le succès en tant que chanteur avant de rejoindre Emerson, Lake and Palmer.
Pink Floyd
Ummagumma est un album-concept de 1969 qui se décline en une version live et une version studio.
Robert Fripp
(King Crimson)
1969
Le sommet de la popularité du rock progressif se situe dans les années 1970.
Les principaux groupes ayant participé aux premiers développements, sont The Nice, Yes, King Crimson, Genesis, Pink Floyd, Supertramp, Emerson, Lake and Palmer, Soft Machine, Electric Light Orchestra, Jethro Tull, Tangerine Dream, Camel.
Jethro Tull
Jethro Tull est un groupe britannique de rock, originaire de Blackpool. Sa musique est marquée par le style vocal très particulier du leader Ian Anderson, flûtiste et chanteur. La musique du groupe est très variée, mélange de musique classique ou celtique, de hard rock, de blues et de rock progressif.
Notre agent, qui avait étudié l’histoire à l’université, a trouvé le nom de Jethro Tull (un pionnier de l’agriculture anglaise du XVIIIe siècle, inventeur du semoir). C’est le nom du groupe qui nous a été attribué pendant la semaine où le célèbre Marquee Club de Londres nous a offert la résidence du jeudi soir . Et c’est resté.
De nombreux artistes et groupes se réclamant de cette mouvance progressive se développent internationalement, avec notamment le krautrock allemand et le rock progressif italien.
Ian Anderson
Jethro Tull – Live In Helsinki 1970
Minimoog
Le Minimoog est un synthétiseur analogique monophonique, inventé par Bill Hemsath et Robert Moog.
Il fut utilisé à la fois par les groupes de musique planante tels Tangerine Dream, Klaus Schulze, Vangelis, Pink Floyd, Jean-Michel Jarre, et les groupes de progressive : Emerson, Lake & Palmer, Yes, Marillion puis plus tard par Kraftwerk, Gary Numan, Giorgio Moroder, Abba, Daft Punk.
Minimoog (1970)
1970
Genesis
La formation entre 1971 et 1975 est la suivante : Peter Gabriel au chant, à la flûte traversière et aux percussions, Mike Rutherford à la basse et à la guitare rythmique, Steve Hackett à la guitare, Tony Banks aux claviers, Phil Collins à la batterie, percussions et aux chœurs.
Les chansons pop de leur premier album From Genesis to Revelation, évoluent vers un rock progressif aux accents folk.
Sur le label Charisma Records, le groupe produit un album par an : Trespass en 1970, Nursery Cryme en 1971, Foxtrot en 1972, Selling England by the Pound en 1973 et le double concept-album The Lamb Lies Down on Broadway en 1974.
1971
1972
Jon Anderson, Steve Howe, Rick Wakeman, Chris Squire et Alan White font partie de la formation « classique » du groupe qui couvre quatre périodes : 1972-1974, 1976-1980, 1995-1997 et 2002-2004.
Les deux membres fondateurs absents de cette liste sont : le claviériste Tony Kaye et le guitariste Peter Banks.
Peter Banks est à l’origine du nom du groupe, qui aurait pu s’appeler World ou Life.
Pink Floyd
The Dark Side of the Moon est enregistré en deux sessions en 1972 et 1973 aux studios Abbey Road à Londres.
L’ingénieur du son Alan Parsons y apporte de nombreux aspects sonores, en particulier le recrutement de la chanteuse Clare Torry sur le titre : The Great Gig In The Sky composé par Richard Wright.
1973
1974
Peter Gabriel quitte le groupe en 1975, après la tournée de l’album-concept The Lamb Lies Down on Broadway paru en 1974.
Voyage of the Acolyte est le premier album solo du guitariste Steve Hackett auquel participent Mike Rutherford, Phil Collins ainsi que Sally Oldfield, la sœur de Mike Oldfield, qui chante sur Shadow of the Hierophant.
Wish You Were Here est une chanson de Pink Floyd, écrite par Roger Waters et composée par Roger Waters et David Gilmour en hommage à Syd Barrett qui a abandonné sa carrière musicale.
On retrouve un enregistrement live de la chanson en 1995 sur l’album Pulse.
L’album de même nom sort en 1975.
Peter Gabriel
(Genesis)
1975
1976
1977
1978
Pink Floyd
Le projet The Wall produit par Bob Ezrin, Rogers Waters et David Gilmour est créé en 1978.
Il comporte trois volets : l’album-concept, sa représentation sur scène sous forme d’opéra-rock et un long métrage réalisé par Alan Parker qui sort en 1982.
Le sujet est celui d’un rockeur interprété par Bob Geldof, renfermé sur lui-même, qui plonge dans la folie alors qu’il s’isole de tous, physiquement et socialement.
1979
Genesis
Photo 1, de gauche à droite : Tony Banks, Phil Collins, Mike Rutherford, Steve Hackett, Peter Gabriel.
Photo 2, de gauche à droite : Phil Collins, Mike Rutherford, Tony Banks, Peter Gabriel, Steve Hackett.
Yes
Chris Squire, Steve Howe, Alan White, Jon Anderson, Patrick Moraz. © photo Gilles Petard/Redferns
